Плодовитый абсурдист Кантен Дюпьё привозит по новой картине чуть ли не на каждый фестиваль, а в эти Канны — даже две. В секции «Двухнедельник режиссеров» он показал первый в карьере анимационный фильм, но главное внимание было приковано к «Полуночным показам», куда чаще всего попадают телесные хорроры или отвязные комедии. На первый взгляд «Полный Фил» совмещает в себе обе вещи, но на деле не дотягивает ни до одной из них.
Фил — успешный магнат, решивший, что пришло время наладить отношения с 32-летней дочерью Мадлен. Хоть у нее к отцу изрядное количество претензий и нулевое желание разбираться в семейных драмах, девушка с легкостью принимает его предложение остановиться в шикарном парижском отеле и заказывать за счет отца самые изысканные яства. Режиссер широкими мазками рисует героиню как представительницу эпохи потребления, воротящую нос от источника своего завидного положения. Она маниакально поедает блюдо за блюдом, не испытывая чувства сытости, но игра Кристен Стюарт не дает отвернуться от экрана. Актриса находит самые немыслимые способы поглощения еды: роняет ее, размазывает по лицу и рукам, поглощает кусок дорогого мяса как курочку из ресторана быстрого питания. Стюарт выглядит совершенно непохожей на себя без макияжа и с длинными волосами. На фоне невротичного и зацикленного отца в исполнении Вуди Харрельсона ее образ почти ангельский.
Харрельсон, всей душой полюбивший европейское кино после «Треугольника печали», решил, что пускай будет получать меньше денег, но зато сниматься в качественных фильмах. Узнав о готовящемся проекте Дюпьё, актер прилетел во Францию на встречу и решил помочь постановщику связаться с Джимом Керри. Изначально именно Керри рассматривался на роль Фила, но актер слишком долго не отвечал на присланный сценарий. Так что Дюпьё, недолго думая, решил, что и Харрельсон отлично бы смотрелся в его картине. И это действительно так: вместе с Кристен они создают очень правдоподобную семейную связь, а Вуди становится центром истории благодаря своим метаморфозам.
Во многих фильмах Дюпьё абсурдизм строится вокруг монструозных образов: страстная крыса и инопланетянин из «Курение вызывает кашель», гигантская муха из «Жвал» или куртка-убийца из «Оленьей кожи». В этот раз монстром становится живот Харрельсона, растущий пропорционально потреблению дочери. Интересно, что не прошло и полугода, как в программе «Сандэнса» и Берлинале показали фильм «Сахарин» с такой же концепцией. Кажется, в эпоху возвращения гиперболизированной моды на худобу и экономического кризиса желание кормиться за счет другого становится все более насущной темой.
В прочтении Дюпьё это и про отношения родителей и детей, и про европейскую невозможность сепарироваться от родных в течение многих лет, и про критику привилегированного меньшинства, существующего за счет работающего большинства, и про иронию над американцами в отпуске, не замечающими культуру и политику страны, которую посещают. Трактовать образы можно довольно долго, и не факт, что Дюпьё закладывал половину из них. Зато точно можно сказать, что в последних работах автор позволяет себе щепотку старческого брюзжания, как это было с его взглядом на культуру отмены во «Втором акте», а здесь — на политкорректность и психологическую осведомленность молодого поколения. Сотрудница отеля в исполнении Шарлотты Ле Бон подозревает Фила в абьюзе над дочерью и решает проследить за их динамикой. Шарлотта, как и другие актеры, великолепна, но, в отличие от американских звезд, кажется единственной из троицы, кто действительно понимает, что творится в голове создателя.
Все герои существуют буквально в паре пространств, создавая камерный театральный проект, но Дюпьё умудряется его перегрузить. В отеле Мадлен смотрит черно-белый хоррор, который мы чуть ли не полностью смотрим вместе с ней. Там появляется Эмма Маккей, монстр в духе «Черной лагуны», ученые-охотники — эдакая смесь научной фантастики 50-х. В этом параллельном фильме хочется остаться подольше, но он довольно резко обрывается, имея лишь притянутую связь с происходящим в основном сюжете. Получившееся нагромождение распадается на отдельные элементы. Режиссер начинает повторять одни и те же мысли, не находя для них новых форм. Поэтому даже самый звездный актерский состав в его карьере не спасает один из наименее удачных фильмов. В нем нет самого главного, за что международная публика полюбила французского постановщика, — абсурдного юмора. На целиком сентиментальную, пусть и сюрреалистичную, работу Дюпьё пока не решился.
В российский прокат фильм привезет Capella Film. Дата релиза пока не объявлена.
